sábado, 6 de marzo de 2021

Información

En Instagram





Podcast





Para colaborar




También se puede hacer a los CVU personales del autor (Matías Ariel Giménez)
Mercado Pago: 0000003100070561298729
Ualá: 0000007900203458507172
Brubank: 1430001713006826280019


Links de pago (50 ARS)




PayPal (1 USD)

miércoles, 27 de enero de 2021

Cambios

  Este blog lleva ya tres años subiendo distintas reseñas y episodios del podcast. Empezó dedicado al cine de superhéroes, luego se amplió al cine de acción, más tarde a todos los géneros y finalmente introdujo series.

 Mi intención al crear esto era (y aún es) tener un espacio para dejar mis impresiones sobre las distintas producciones que veo. Sin embargo, creo que es momento de apuntar hacia otros objetivos, básicamente sumar público. Y para eso es que decidí llevar a cabo los siguientes cambios.

_El blog no va a dejar de existir. Pero dejaré de subir reseñas aquí (excepto las películas que sean nominadas al Oscar 2021 y no hayan sido ya reseñadas). Las reseñas a partir de ahora estarán en Instagram y Facebook.
_El blog permanecerá también como espacio para escuchar o descargar los episodios del podcast.

viernes, 22 de enero de 2021

Minari - Una genialidad


 Intentaré hacer esta reseña sin referenciar a Parasite, ya que más allá de tener a coreanos como tema de fondo se trata de una película 100% estadounidense. Pero no puedo evitar decir que teniendo en mente aquella gigantesca película de 2019 temía que al ver esta nueva producción de 2020 dirigida por Lee Isaac Chung el juicio estuviera condicionado. Por suerte eso no pasó.

 Minari es, fuera de toda discusión, una de las mejores películas de 2020. Muy simple, pero muy hermosa y muy efectiva. Sin golpes bajos ni momentos cursis, pero con mucho sentimiento logra transmitir algo más que una historia más. Cuestiones como la importancia de tener proyectos o el lugar que ocupa la familia, incluso las diferencias culturales, son abordadas muy bien aquí.

 Ubicada en los años 80, una familia coreano-estadounidense de California decide mudarse a una granja en Arkansas con el objetivo de cumplir el "sueño americano" mientras mantienen un trabajo que consiste en identificar el sexo de los pollos en una fábrica. Pero las cosas no serán tan fáciles, ya sea por la nueva vida que eligieron o los cruces del padre de familia con el resto de los integrantes a la hora de llevar a cabo su proyecto.
 El padre es Jacob, interpretado por Steven Yeun (mejor conocido como Glenn de TWD), quien sueña con poder poner en práctica su granja de vegetales coreanos para venderlos a sus compatriotas de la ciudad. La madre, quien cree que la familia debe anteponerse a ese proyecto, es Monica, interpretada por Han Ye-ri. Ambos hacen grandes papeles y tienen muy buenas escenas, tanto juntos como por separado.
 El resto de la familia está en medio del fuego cruzado. La hija mayor Anne, interpretada por Noel Kate Cho, apenas si aparece y creo que podía aportar algo más. Quien si tiene mucho protagonismo es el pequeño David, interpretado por Alan Kim, ya sea por sus problemas de salud o por su conflictiva relación con sus mayores, hay que reconocer el trabajo de este niño actor. Pero quien se come la película es la abuela materna Soon-ja, interpretada por Youn Yuh-jung, una anciana coreana quien no está acostumbrada al modo de vida americano, tiene una problemática relación con su nieto y debe afrontar las consecuencias de su propio envejecimiento. Un trabajo brillante.
 Del resto del elenco no hay mucho que destacar, ya que son apariciones bastante cortas. El socio de Jacob es Paul, interpretado por Will Patton, quien además de colaborar con él deja en evidencia ser un fanático religioso. Su personaje a nivel personal no me gustó mucho y me pareció que no sumaba en nada.

 Esta película está repleta de virtudes. Una historia simple pero atrapante. Muy buenos diálogos entre los distintos personajes. Un genial diseño de producción y un buen trabajo visual, que permiten identificarse rápidamente con el entorno rural y con las distintas emociones que se busca transmitir. Una mención también a la mezcla de coreano e inglés que hablan los protagonistas que suma aún más a la idea de mostrar ese choque cultural.
 Si tengo que señalar algo negativo creo que es la poca exposición de ciertos personajes y la excesiva e innecesaria presencia de otros, tal cual lo expresé más arriba. Pero es un detalle menor.

 Minari es una de las mejores producciones del año 2020 y no me extraña que ya se esté hablando de ella como una de las favoritas en la temporada de premios. Sin duda que no es perfecta, pero tampoco hay duda de su gran calidad, tanto por sus actores como por la historia y los mensajes que transmite. Excelente trabajo.


Nota final: 9. ¿Cómo se dice "peliculón" en coreano?

ADVERTENCIA: SPOILERS EN EL PRIMER COMENTARIO

jueves, 21 de enero de 2021

Promising young woman - Una buena película


 Muchos decían que esta película estaba entre las mejores de 2020. El debut de Emerald Fennell como directora y con Margot Robbie como productora por primera vez sin actuar al mismo tiempo. La trama me resultaba algo llamativa, así que le di una chance.

 Promising Young Woman (Una joven prometedora) es una excelente producción. Una gran mezcla de comedia negra, acción, thriller y drama. Al margen de la historia y las actuaciones está muy bien hecha. Sin embargo, cuenta también con ciertos defectos que no se pueden pasar por alto.

 Es la historia de una joven de 30 años que vive con sus padres y tiene una vida bastante amargada. Todo eso cambia al conocer a un ex-compañero de universidad con el que descubre cosas nuevas. Pero a su vez, ella no puede dejar de sentir un fuerte deseo de venganza por su amiga Nina, quien se suicidó hace muchos años luego de ser violada por un compañero de universidad y no obtuvo respuestas del establecimiento ni del Estado.
 La protagonista es Cassie, interpretada por Carey Mulligan, como la joven atormentada y a la vez decidida a vengarse de aquellos hombres que se aprovechan de las mujeres. Su papel es muy bueno, logra transmitir muy bien la sensación de resignación y a la vez de odio. Si bien por momentos es antipático consigue generar empatía.
 Del resto del elenco se destaca Bo Burnham como Ryan, el ex-compañero de Cassie y su interés romántico, con quien mantiene una gran química. Alison Brie como Madison, otra ex-compañera, aparece poco pero hace un buen papel. Alfred Molina como Jordan, el ex-abogado de Nina, es otro personaje interesante. Y finalmente, Chris Lowell como Alex, el que violó a Nina en el pasado, quien aparece cerca del final pero ofrece grandes escenas.

 El guion funciona muy bien, ya que consigue transmitir todo tipo de emociones, pasando de mostrar a los personajes como buenos o como malos sin perder la coherencia. Visualmente, una película agradable de ver. Y la banda de sonido escogida es perfecta.

 Sin embargo, siento que esta película tiene un defecto. Así como dije que el guio funciona eso es en un 90%. El final es demasiado exagerado y ridículo y le resta algunos puntos. Contrasta demasiado con las escenas de tensión que vimos momentos antes.

 En resumen, Promising Young Woman como película funciona muy bien. Es entretenida, fácil de ver, tiene comedia, acción y suspenso. Pero tiene un final que descoloca y parece fuera de lugar. Si bien no la estropea si le pone un límite innecesario.


Nota final: 8,5. Muy buena.

ADVERTENCIA: SPOILERS EN EL PRIMER COMENTARIO

miércoles, 20 de enero de 2021

Nomadland - Una obra de arte


 Sabía que muchos críticos habían puesto a esta película dirigida por Chloé Zhao entre las mejores de 2020. Teniendo a una enorme actriz como Francis McDormand de protagonista y arriesgándose por un cine más intimista, casi documental, tenía altas expectativas.

 Nomadland es una de las mejores producciones de los últimos años. Cuenta una historia simple, pero no por eso menos profunda. La actuación de los protagonistas, los aspectos técnicos y el mensaje que busca transmitir, todo está perfectamente ejecutado. Una verdadera maravilla.

 Esta película situada en 2011 cuenta la historia de Fern, una mujer viuda que trabajaba en una empresa minera de Empire, Nevada. Al cerrar ella se encuentra ante la incertidumbre por el porvenir, por lo que decide vender todas sus pertenencias y vivir como nómade en una casa rodante viajando a través de EEUU y obteniendo trabajos temporales. En este viaje, además de descubrir las particularidades de este estilo de vida, también obtiene importantes lecciones.
 Fern es interpretada por Francis McDormand, quien hace un excelente papel, como nos tiene acostumbrados. Ya sea con sus diálogos o con su sola presencia transmite muy bien la imagen de una mujer que es, ante todo, una luchadora. De entre todo el elenco destaco a David Strathairn como David, uno de los tantos amigos que Fern se hace en sus viajes pero que es con quien tiene más química y desarolla una relación más estrecha.
 Hablando del elenco, muy acertada la elección de recurrir a gente que en la vida real adoptó ese estilo de vida, ya que le aportan mucha naturalidad. En especial quiero destacar el papel de Bob Wells, el escritor y youtuber promotor del nomadismo, quien tiene algunas de las líneas más intensas.

 La película tiene muchas virtudes. Su historia es simple pero funciona muy bien, consigue transmitir sentimientos sin caer en lugares comunes. El aspecto audiovisual también de destacable, con un formato que se aproxima al documental, tanto por el manejo de la cámara por la propia fotografía, sumado a una buena banda de sonido.
 ¿Tiene algún defecto? En lo personal encuentro uno pequeño. Siento que la hora con cincuenta minutos de duración es un poco excesiva y que podría haber durado un poco menos, porque hay algunas escenas que ponen un poco densas. Sin embargo, es algo apenas pasajero.

 En pocas palabras, Nomadland es una película excelente, llena de atributos positivos y con una gran protagonista. Quizás algunos espectadores la sientan densa, pero es algo pasajero. Vale la pena completamente, como película y como experiencia.


Nota final: 9,5. Veo algunas estatuillas dando vueltas.

ADVERTENCIA: SPOILERS EN EL PRIMER COMENTARIO

miércoles, 13 de enero de 2021

Pieces of a Woman - Magistral y desgarradora


 En los últimos tiempos tuve gratas experiencias con películas basadas en obras de teatro. Por eso le tenía una alta expectativa a esta película dirigida por el húngaro Kornel Mundruczo (quien también la había dirigido en una versión teatral) y con nada más ni nada menos que Martin Scorsese como productor ejecutivo.

 Pieces of a woman (Fragmentos de una mujer) es una película excelente. Emotiva, muy bien hecha pero también difícil de ver. Sin ser perfecta logra transmitir un mensaje depresivo pero que a la vez también puede aportar algo de optimismo. Crudeza y sentimientos en iguales dosis.

 Cuenta la historia de un matrimonio que decide tener un parto en su casa para recibir a su primera hija. Sin embargo, las cosas no salen como esperaban, ya que la bebé muere al poco tiempo de nacer. Esto genera toda una crisis en el matrimonio, especialmente en ella que enfrentará problemas con su familia.
 Por supuesto que la pareja protagónica es quien se lleva toda la atención principal. Vanessa Kirby interpreta a Martha, haciendo un excelente papel y representado de forma magistral a una mujer cuya vida se va derrumbando de a poco, pasando del dolor a la angustia y la resignación. Sean es interpretado por Shia LaBeouf, y más allá de sus problemas personales este actor jamás me cayó bien, pero aquí hace un muy buen trabajo como el esposo quien también, a su manera, debe atravesar el duelo y la crisis matrimonial.
 Del resto del elenco hay que destacar a Ellen Burstyn como Elizabeth, la madre de Martha, quien hace de un personaje odioso pero a la vez entrañable, por oscilar entre una suegra molesta y una madre consternada y preocupada. También quiero destacar a Sarah Snook como Suzanne, prima de Martha y abogada, interesada en el juicio contra la partera, quien aparece poco pero cumple. Y hablando de la partera, Molly Parker hace muy bien de la "villana" Eva, ya que a pesar de su negligencia no consigue generar odio ni antipatía.

 Si las actuaciones están muy bien el aspecto técnico no se queda atrás. La fotografía, el manejo de la cámara, el sonido. Todo está muy bien configurado. Los primeros 30 minutos con la escena del parto son una muestra del grado de perfección buscado.

 Como ya dije, sin embargo, no es perfecta. Considero que el final deja demasiados interrogantes y cuestiones por resolver. Quizás esa era la intención, pero siendo que se trata de una película de 2 horas esto le juega en contra al hacerla demasiado larga. También hay que señalar que el paso del teatro al cine no se hizo del todo bien, y queda la sensación de un espacio reducido constantemente.

 En conclusión, Pieces of a Woman es una película maravillosa. Con ciertas limitaciones, pero con grandes actuaciones y un gran trabajo técnico. Consigue transmitir un clima de asfixia y dolor sin la necesidad de golpes bajos. Y termina dando la vuelta hasta convertirse en una historia que hasta puede ser inspiradora.


Nota final: 8,5. Gran trabajo.

ADVERTENCIA: SPOILERS EN EL PRIMER COMENTARIO

martes, 12 de enero de 2021

ÚLTIMA FILA Podcast 2021: 0014_El Valhalla puede esperar

 Llegó ya el final de Vikings, de esa serie que tanto nos gusta. Pasados unas semanas de su estreno aquí va mi pequeño análisis CON SPOILERS para aquellos que la vieron y la disfrutaron.

Mi opinión sobre el final, sobre la serie en general, sus puntos buenos y malos... y la respuesta a una duda existencial: ¿Es mejor o peor que GoT?


Se puede descargar o escuchar aquí.


También disponible en Spotify, iVoox y YouTube.

sábado, 9 de enero de 2021

Wolfwalkers - Una maravillosa obra de arte animada


  Me considero prácticamente un ignorante en lo que a mitología irlandesa se refiere, más allá de leprechauns y finales del arco iris. De ahí que veía con cierta curiosidad esta película animada dirigida por Tomm Moore, quien ya había incursionado en la animación basada en mitos irlandeses en The secret of Kells de 2009 y Song of the Sea de 2014.

 Wolfwalkers es una película simple, hermosa, conmovedora y muy vivaz. Demuestra que no hace falta una gran inversión para hacer una obra maestra y que no hace falta una animación ultra detallada para mostrar sentimientos. Sin duda que estamos ante una de las mejores producciones de 2020.

 Cuenta la historia de un cazador inglés que es enviado a Irlanda a acabar con los lobos que amenazan a los pastores, pero que a su vez son amenazados por la constante tala indiscriminada. La hija del cazador pronto entablará amistad con una niña wolfwalker, es decir, una niña que se convierte en lobo cuando duerme y tiene la misión de proteger a su especie y ahuyentar a los humanos.
 Tanto Robyn (Honor Kneafsey), la hija del cazador, como Mebh (Eva Whittaker), la niña del bosque, son dos personajes muy bien armados. La primera como una chica de ciudad que descubre la naturaleza, la segunda como una chica salvaje, pero ambas aventureras y de buen corazón, aunque en un primer momento confronten. Excelente su papel.
 Yendo a los adultos, se luce mucho Sean Bean como Bill Goodfellowe, el padre de Robyn, como el rígido cazador de lobos que quiere proteger a su hija a toda costa. Aunque aparece poco quiero destacar a Maria Doyle Kennedy como Moll, la madre de Mebh, quien se encuentra en sueño profundo mientras su espíritu lobo busca un refugio para la manada. En tanto que el villano, el Lord Protector (Oliver Cromwell), interpretado por Simon McBurney, también cumple, aunque es bastante estereotipado.

 Lo primero que hay que ponderar es su animación. Es sencilla, animación tradicional, pero aún así se muestra llena de vida. Es la prueba que no es necesario que un gran presupuesto en CGI. Se le suma también un trabajo de sonido brillante, incluyendo una excelente música.

 ¿Tiene algún defecto? Me cuesta encontrarlos. Quizás se pueda decir que los malos son bastante estereotípicos, que su final es un tanto predecible y que deja con ganas de más. Pero son defectos casi inexistentes.

 Wolfwalkers es una de las mejores películas animadas de los últimos tiempos. Pese a contar con un tipo de animación ya prácticamente en desuso el cine logra hacer un muy digno trabajo, transmitir una buena historia y atrapar al público. Tanto los personajes como la trama cumplen muy bien. Y lo que es importante en toda película dirigida al público infantil: Gusta a todos los públicos.


Nota final: 9. ¿Cómo se dice "mi favorita para el Oscar" en gaélico?

ADVERTENCIA: SPOILERS EN EL PRIMER COMENTARIO

miércoles, 6 de enero de 2021

ÚLTIMA FILA Podcast 2021: 013_Balance 20-21 de DC, Marvel y Star Wars

 Llegaron los Reyes Magos, y no son Melchor, Gaspar y Baltasar. Son DC, Marvel y Star Wars, los tres reyes frikis.
 En este episodio un recordatorio de todo lo que pasó en 2020 y de todo lo que va a pasar este 2021, o al menos hasta donde sabemos, ya que siempre puede aparecer una sorpresa (y vaya si tuvimos sorpresas el año pasado).

Se puede descargar aquí o escuchar en el blog.


 Disponible también en Spotify, iVoox y YouTube.

martes, 5 de enero de 2021

Emma - Sencillamente encantadora


  El mundo de las novelas de Jane Austen ha sido un gran campo de cultivo para buenas películas de época. En este caso, esta adaptación (que no es la primera, ya hubo otras anteriormente) sería dirigida por una fotógrafa consagrada como Autumn de Wilde y con una escritora reconocida como Eleanor Catton de guionista. De ahí que tuviera altas expectativas.

 Emma es una película maravillosa, muy agradable de ver, con grandes actuaciones y un muy buen manejo tanto del drama como del clima distendido. Es una gran película de época. No obstante, puede llegar a ser víctima de su estilo y ofrecer un producto confuso por momentos.

  La historia trata sobre Emma Woodhouse, una joven inglesa del siglo XIX admirada por su belleza e inteligencia, pero que también es bastante malcriada y manipuladora, ya que le gusta armar matrimonios con los demás, a pesar de decir que ella misma no quiere casarse. Su estatus social le abrirá distintas puertas, así como su particular carácter le traerá algunos problemas. El hecho de conocer a una nueva amiga le hará atravesar nuevos desafíos.
 Emma es interpretada por Anya Taylor-Joy. Su papel es excelente y vuelve a demostrar porque es una de las mejores actrices y con más futuro. Siendo un personaje con tantos defectos no es repelente y consigue generar hasta algo de empatía. Su nueva amiga y protegida Harriet Smith, interpretada por Mia Goth hace un muy buen trabajo y se complementa con la protagonista.
 Del resto del elenco puede decirse que todos cumplen. Si hay que destacar obviamente Johnny Flynn como George Knightley, amigo de la familia de Emma, tiene un muy buen papel. También quiero mencionar al padre de Emma, el señor Woodhouse, interpretado por Bill Nighy, quien aparece poco pero se luce. Los demás, en mayor o menor medida, hacen un buen trabajo. Para no saturar mencionaré a los más importantes: Josh O'Connor como el señor Elton, Callum Turner como Frank Churchill, Connor Swindells como Robert Martin y Miranda Hart como la señora Bates.

 El aspecto técnico de esta película es maravilloso. La fotografía es una genialidad. El trabajo de sonido no se queda atrás. El vestuario y el diseño de producción recrean a la perfección la Inglaterra del siglo XIX, a lo que se le suma la forma de hablar o ciertas costumbres. Los toques de comedia si bien no generan carcajadas si permiten que haya un tono distendido que le suma bastante a la historia. Y el guion ofrece una trama simple y bastante bien elaborada.

 Pero tiene algunos defectos. Desde lo técnico, creo que la música de fondo en general está bien, pero hay momentos en donde está demasiado fuerte o es anticlimática, por lo que a veces distrae.
 También voy a decir que la película es un tanto confusa. Quizás por exceso de personajes que tienen pocas escenas, quizás por dar por sentado varias costumbres y lugares del siglo XIX que pueden no ser cercanos para el público. De todas formas conforme avanza se va volviendo más uniforme y se entiende más, pero es posible que al principio confunda.

 Emma es una gran película, muy disfrutable, con buenas actuaciones y una historia sencilla pero atrapante. Puede confundir, puede que algunos personajes no sean explotados en todo su potencial. Pero eso no le resta ningún mérito.
 Por último, advierto que no leí la novela, por lo que no tomo en cuenta las similitudes o deferencias que pueda tener con la obra original.


Nota final: 8,5. Simple y hermosa.

ADVERTENCIA: SPOILERS EN EL PRIMER COMENTARIO

viernes, 1 de enero de 2021

Resumen mensual de series: Diciembre 2020

  Y aquí llegamos al último resumen seriéfilo de este 2020. Este mes fue bastante reducido, pero intenso. Aclaro que la segunda mitad de la sexta de Vikings queda para enero de 2021 (también tendrá un episodio del podcast) y que el especial de Euphoria será reseñado junto al segundo especial que sale también en enero.



The Mandalorian - Segunda temporada (Disney+): La primera para mí fue monumental, una de las mejores series de 2019. En momentos en donde Star Wars no nos trajo las mejores noticias en el cine esta serie consigue reivindicarse totalmente. La segunda confirma ese rumbo.
 En esta nueva entrega todos los puntos de la primera se ven igualados y superados. El carisma de sus personajes, incluyendo el de Baby Yoda (no sé si cuenta como spoiler decir su verdadero nombre, por ahora lo dejamos así), el del Din Djarin (Pedro Pascal), aunque para mí siempre será Mando y el de nuevos personajes como Ahsoka Tano (Rosario Dawson), además de algunos ya conocidos y otros que no diré para no arruinar posibles sorpresas. El fanservice, los efectos visuales y una historia con un gran final son lo mejor. Quizás peque de simplista y haya alguna cosa para corregir desde lo técnico, pero en líneas generales The Mandalorian vuelve a posicionarse como lo mejor del año en materia de series.
Lo mejor: Actuaciones. La historia. Efectos audiovisuales y diseño de producción. El fanservice. El final, cargado de emoción.
Lo peor: Que cada episodio sea una misión distinta, como si fuera un videojuego, puede ser cansino. Hacia el final hay algún CGI bastante mediocre.
Nota final: 9.